Cuando el ballet repugnó a Shostakovich

En algunos momentos de esta frustrante velada de nuevas creaciones daba la amarga sensación de estar viendo la misma obra, o mejor, idéntica ejercitación gratuita en tono bajo y larga pose. Los tres ballets son confusos y vacuos, pura calistenia resistente donde hay una pasión intestina por tirarse al suelo y rotar cuan largo se pueda. Se quiere intelectualizar el producto coréutico, darle importancia libresca, y eso, ya se sabe, en el baile rinde poco.

No hay tampoco un empaque serio de compañía. A saber, fragua la indisciplina escénica: abundan las barbas, algunas bailarinas casi no se peinan, se nota muchísimo que todo está poco ensayado. En el vestuario de la primera y la última pieza hay una deliberada confusión entre la ropa de ensayo y el mercadillo. También hay un miedo cerval a titular en lengua castellana. ¿Por qué? Tiempo, dinero, sudor y energías malgastados. En este programa se carece de dirección y de análisis, y eso es lo que precisa ahora ese puñado de jóvenes intérpretes.

Tras un intermedio pachanguero vino lo peor, el destrozo casi inmoral perpetrado sobre la octava sinfonía de Shostakovich, y de esa época (1943) data la frase epistolar del compositor (“el ballet me repugna”), tal como hoy nos espanta tratar así una partitura mayor, de gran peso estético a la que se ignora en su fondo, se trocea y vapulea.

En la tercera obra una escenografía quiere evocar o los almohadones de helio de Andy Warhol o las ondulantes superficies de titanio de Frank Gehry con un resultado de artefacto gratuito y obtuso. La música de Cobo, sin embargo, convence con una cierta densidad lírica en las cuerdas aunque después deriva hasta rozar lo incidental.

La plantilla está en forma y se mueve con ánimo dentro de la mediocridad de los materiales coreográficos. Hay ejemplos de mérito: Aleix Mañé se esfuerza por terminar las frases según lo aprendido en la mejor escolástica del ballet y Javier Monzón interioriza con fuerza hasta donde puede una acción poco estructurada. Tamako Akiyama aporta su concentración.

ESPAÑA CREA. ‘Unsound’: Juanjo Arqués y Heide Vierthaler/G. Bryars y otros; ‘Babylon’: Arantxa Sagardoy y Alfredo Bravo/D. Shostakovich; ‘Demodé’: Iván Pérez/Luis Miguel Cobo. Compañía Nacional de Danza. Naves del Español, Matadero Madrid. Hasta el 18 de noviembre.